3137

Το "To find the words again and hear the silences" είναι ένα πρόγραμμα προβολών σε επιμέλεια της Marta Federici, το οποίο παρουσιάζει τέσσερα έργα που πραγματοποιήθηκαν την τελευταία δεκαπενταετία από καλλιτέχνες που χρησιμοποιούν την κινούμενη εικόνα για να ανιχνεύσουν μη γραμμικές διαδρομές στο χρόνο και στο χώρο, σαν μια προσπάθεια να ανακατασκευάσουν προσωπικές και συλλογικές μνήμες. Η εκδήλωση παρουσιάζεται από το 3 137 και φιλοξενείται στο χώρο του Enterprise Projects, την Πέμπτη 28 Μαρτίου 2024.

Οι προβολές ξεκινούν στις 19:00 και  θα προβληθούν οι ακόλουθες ταινίες: Deep Sleep (2014) της Basma Alsharif, Neither on the Ground, nor in the Sky (2019) της Hera Büyüktaşcıyan, The Interpreter (2009) των Maria Iorio και Raphaël Cuomo και A Country of Two (2016) της Neritan Zinxhiria. Μετά τις προβολές θα ακολουθήσει  συζήτηση μεταξύ της επιμελήτριας Marta Federici και του σκηνοθέτη Neritan Zinxhiria.

Το πρόγραμμα προβολών αποτελεί μέρος της έρευνας που πραγματοποίει η Marta Federici, το οποίο έχει αναπτυχθεί με την υποστήριξη του προγράμματος του Ιταλικού Συμβουλίου και της Γενικής Διεύθυνσης Σύγχρονης Δημιουργικότητας του Ιταλικού Υπουργείου Πολιτισμού με στόχο την προώθηση της σύγχρονης ιταλικής τέχνης στον εξωτερικό. Η εκδήλωση με τίτλο Geografie dei sé / Geographies of the Selves, διερευνά την παραγωγή εικόνων και την επεξεργασία αφηγήσεων σε έργα βίντεο και πειραματικές ταινίες που αναπαριστούν μεταβαλλόμενα εδάφη στην περιοχή της Μεσογείου. Διερωτώμενη για τον ρόλο και τις δυνατότητες των καλλιτεχνικών πρακτικών να γίνουν μάρτυρες των έντονων διαδικασιών αλλαγής που μεταβάλλουν την κοινωνική και φυσική διαμόρφωση αυτής της περιοχής, η έρευνα αναπτύσσει προβληματισμούς σχετικά με θέματα όπως η κατασκευή ηγεμονικών αφηγήσεων, το τοπίο ως σφαίρα επεξεργασίας της αίσθησης του ανήκειν και η ανθρώπινη ικανότητα να αναπαριστά και να κατοικεί/περιηγείται στη χωροχρονική διάσταση.

Τα έργα που περιλαμβάνονται στο πλαίσιο της έκθεσης  "To find the words again and hear the silences" ξεδιπλώνουν γεωγραφίες, βιωματα και  εμπειρίες, εξερευνώντας την αίσθηση της μετατόπισης, της απομάκρυνσης και της ύπαρξης σε οριακούς χώρους και καταστάσεις: ούτε στο έδαφος ούτε στον ουρανό, ούτε στο παρελθόν ούτε στο παρόν, ούτε ριζωμένα ούτε υψωμένα - παραθέτοντας τα λόγια του Büyüktaşcıyan. Ανακατασκευάζοντας αποσπασματικές αφηγήσεις που εναλλάσσονται με λήψεις τοπίων, ονειρικά οράματα, αρχειακές φωτογραφίες, home movies, ποιητικούς διαλογισμούς και καταγραφές μιας συζήτησης που έλαβε χώρα σε ένα καφέ, τα έργα των καλλιτεχνών συνθέτουν ένα ταξίδι που διασχίζει διαφορετικές χώρες και θάλασσες και συνυφαίνει αποσπάσματα ιδιωτικών ιστοριών και δημόσιων μαρτυριών. Αρχαίοι τόποι και ερείπια γίνονται χώροι απήχησης των σημερινών συνθηκών διαβίωσης, καθώς οι εικόνες και οι λέξεις προκαλούν σενάρια μιας κοινής σύγχρονης κοινωνικοπολιτικής ιστορίας.

Πρόγραμμα 

19:00-19:10 Παρουσίαση

19:10-20:20 Προβολές

Σειρά προβολών:

Basma Alsharif, Βαθύς ύπνος, 12'45''

Hera Büyüktaşcıyan, Ούτε στο έδαφος ούτε στον ουρανό, 10''.

Maria Iorio και Raphaël Cuomo, Ο διερμηνέας, 36''.

Neritan Zinxhiria, Μια χώρα των δύο, 9''.

20:20-21:00 Συζήτηση μεταξύ της Neritan Zinxhiria και της Marta Federici

Η έρευνα της Marta Federici με τίτλο Geografie dei sé / Geographies of the Selves χορηγείται απο το Italian Council program (2023)

Το Σάββατο 18 Νοεμβρίου τα μέλη του 3 137 (Πάκυ Βλασσοπούλου, Χρυσάνθη Κουμιανάκη, Κοσμάς Νικολάου) παρουσιάζουν στο Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (ΕΜΣΤ) τη συλλογική έκδοση Μετά την έκρηξη ακούς ακόμα το φως (επιμέλεια 3 137, εκδ. Paraguay, Παρίσι 2023). Η έκδοση είναι το αποτέλεσμα μακροχρόνιας μελέτης για καλλιτεχνικές πρακτικές και για έργα από τη δεκαετία του 1970 έως και σήμερα, αποτυπώνοντας και καταγράφοντας το ευρύ ερευνητικό πρόγραμμα του 3 137.

Με αφετηρία την απουσία προβολής της εγχώριας καλλιτεχνικής παραγωγής από τη μεταπολίτευση και έπειτα, υπάρχει καταγωγή και εκλεκτικές συγγένειες ανάμεσα στη σημερινή καλλιτεχνική παραγωγή με εκείνη των προηγούμενων δεκαετιών; Με αυτό το ερώτημα και αυτήν τη διαπίστωση, τον χειμώνα του 2016, ξεκίνησε μια σειρά συζητήσεων ανάμεσα στα μέλη του 3 137 και στην ιστορικό της τέχνης Κλέα Χαρίτου. Η έρευνα που ακολούθησε, αναπτύχθηκε με άξονα μια δέσμη δράσεων και εκδηλώσεων ως μια πράξη εξοικείωσης με το παρελθόν, ως μία προσπάθεια αυτο-εκπαίδευσης και αυτο-ιστοριογραφίας. Καλλιτέχνες, ιστορικοί, κριτικοί και θεωρητικοί της τέχνης, πολιτιστικοί παραγωγοί και άτομα που έπαιξαν ρόλο στη διαμόρφωση της εγχώριας καλλιτεχνικής δημιουργίας, τα τελευταία πενήντα χρόνια, δημιούργησαν ένα εκτεταμένο δίκτυο σχέσεων. Οι πηγές που συγκεντρώθηκαν, τα αρχεία, οι αφηγήσεις και οι προσωπικές μαρτυρίες παρουσιάζονται στην έκδοση.  

Κατά τη διάρκεια της παρουσίασης της έκδοσης θα συζητηθούν ερωτήματα που προέκυψαν κατά τη δημιουργία της. Θέματα όπως η πλαισίωση της σύγχρονης ελληνικής τέχνης, η θέση της στον διεθνή εικαστικό χάρτη, καθώς και η σχέση της με το μητροπολιτικό φαινόμενο. Στόχος είναι η μετατόπιση της συζήτησης από τις πιο παγιωμένες αναφορές στη διεθνή ιστορία της τέχνης στα πιο τοπικά χαρακτηριστικά, αλλά και η ανάπτυξη διαγενεακών ζητημάτων που γνωρίζουν διαρκείς μεταμορφώσεις και επανέρχονται, ξανά και ξανά, στην ελληνική τέχνη από την εποχή της μεταπολίτευσης.  

Ταυτόχρονα, στην αίθουσα προβολών του Μουσείου, θα παρουσιαστούν, για πρώτη φορά στο ελληνικό κοινό, δύο φιλμ-τεκμήρια της εικαστικού Διοχάντης. Το υλικό που θα προβληθεί δεν είναι παρά μόνο ένα τμήμα της πλούσιας και σημαντικής συλλογής της. Πρόκειται για καταγραφές σε φιλμ Super 8 που έχει πραγματοποιήσει η Διοχάντη από ομαδικές εκθέσεις Ελλήνων/-ίδων καλλιτεχνών/-έχνιδων κυρίως στο εξωτερικό, αλλά και Ελλήνων/-ίδων και ξένων καλλιτεχνών/-έχνιδων στην Αθήνα, από το 1977 μέχρι το 1986.

Σας καλούμε λοιπόν, σε μια νοσταλγική αναπόληση του παρελθόντος, κάτι που, όπως επισημαίνει η Μάρθα Χριστοφόγλου στο εξώφυλλο της έκδοσης, δεν θεωρείται ιδιαίτερα υγιές.

Τα φιλμ που θα προβληθούν είναι από τις εκθέσεις:

GRIEKS FESTIVAL – Greek Contemporary Art που παρουσιάστηκε το 1981 στην εκκλησία De Nieuwe Kerk στο Άμστερνταμ, σε επιμέλεια της Βεατρίκης Σπηλιάδη, διάρκεια 32’50’’

Περιβάλλον-δράση: τάσεις της ελληνικής τέχνης σήμερα, στο Ζάππειο της Αθήνας το 1981 σε διοργάνωση της Εταιρίας Ελλήνων Τεχνοκριτικών, διάρκεια 18’13’’

* Τα φιλμ θα προβάλλονται σε λούπα.

--

Λίγα λόγια για την έκδοση:

Στο βιβλίο συμμετέχουν οι: 

Ειρήνη Γερογιάννη, Δανάη Γιαννόγλου, Διοχάντη, Άλκηστη Ευθυμίου, Χάρις Κανελλοπούλου, Αλεξία Καραβέλα, Στάθης Λογοθέτης, Χριστόφορος Μαρίνος, Εμμανουήλ Μαυρομμάτης, Θανάσης Μουτσόπουλος, Ελένη Μπαγάκη, Τίνα Πανδή, Μπία Παπαδοπούλου, Νικολέτα Πρέπη, Άρης Προδρομίδης, Θοδωρής Προδρομίδης, Γιώργος Σαπουντζής, Μάρη Σπανουδάκη, Βεατρίκη Σπηλιάδη, Κώστας Στασινόπουλος, Σταμάτης Σχιζάκης, Εβίτα Τσοκάντα, Μάρθα Φωστέρη, Κλέα Χαρίτου, Μάρθα Χριστοφόγλου. 

Τον σχεδιασμό της έκδοσης έχει αναλάβει ο Πάνος Παπαναγιώτου και εκδότης είναι το Paraguay με έδρα το Παρίσι. Η έκδοση είναι δίγλωσση, σε ελληνικά και αγγλικά. Παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στην Cité internationale des arts στο Παρίσι και στο Hellenic Center στο Λονδίνο το καλοκαίρι του 2023. Κυκλοφορεί με διεθνή διανομή από το Les Presses du Réel (Dijon) και IDEA Books (Amsterdam). 

Η έκδοση έλαβε την οικονομική υποστήριξη του Ιδρύματος Ιωάννου Φ. Κωστοπούλου και του Γεράσιμου Γιαννόπουλου.

Το 3 137 σάς προσκαλεί με χαρά στην παρουσίαση της έκδοσης Μετά την έκρηξη ακούς ακόμα το φως στη Cité internationale des arts στο Παρίσι την Τετάρτη 31 Μαΐου, στις 18:00. 

Με αφορμή την κυκλοφορία της έκδοσης και με αφετηρία ζητήματα που αυτή αναδεικνύει –τη σχέση των Ελλήνων/-ίδων καλλιτεχνών/-έχνιδων που ζουν (ή έζησαν) στην Αθήνα με την πόλη του Παρισιού από το 1970 μέχρι και σήμερα, την ιδέα της επικοινωνίας και ανταλλαγής σκέψεων μέσω του γραπτού λόγου, αλλά και τη δημιουργία μιας εικαστικής γλώσσας επηρεασμένης από δύο διαφορετικές καλλιτεχνικές σκηνές– παρουσιάζουμε την έκθεση la poste. 

Μέσα από έργα που χωρούν σε φακέλους και ταξιδεύουν με το ταχυδρομείο, έργα που βρίσκονται σε έναν ενδιάμεσο χώρο μεταξύ τέχνης, ποίησης και πεζογραφίας, έργα που αποτυπώνουν την προφορικότητα με υλικά μέσα, έργα που μεταφέρουν ολόκληρους τόπους μέσα από ταξιδιωτικές αναμνήσεις, συνθέτουμε μια έκθεση που ξεδιπλώνεται σαν ημερολόγιο μιας διαδρομής από τη μια πόλη στην άλλη. Πραγματοποιούμε αυτό το ταξίδι νοερά, ξανά και ξανά, σε διαφορετικές χρονικές στιγμές και περιόδους, με σκοπό να ανακαλύψουμε δεσμούς ανάμεσα σε καλλιτέχνες, έργα και γεγονότα. Από τη μία η έκθεση ασχολείται με υπαρκτές σχέσεις και από την άλλη δημιουργεί ερωτήματα για το πώς μεταφέρεται η ιστορία και η εμπειρία ενός αντικειμένου από τον έναν τόπο στον άλλο. Η έκθεση la poste περιλαμβάνει έργα καλλιτεχνών/-ιδων που δημιουργούν μια γέφυρα ανάμεσα στις δύο χώρες. Έλληνες/-ίδες καλλιτέχνες/-ιδες που έχουν περάσει διαστήματα της ζωής τους στο Παρίσι, διεθνείς εικαστικοί που σχετίζονται με την Ελλάδα. Έργα στα οποία διαφαίνεται αυτή η σχέση, έργα που δημιουργούν διαύλους επικοινωνίας.

Στην έκθεση συμμετέχουν οι εικαστικοί Διοχάντη, Αλεξία Καραβέλα, Καρολίνα Κρασούλη, Κωνσταντίνος Ξενάκης, Νεφέλη Παπαδημούλη, Άρης Προδρομίδης, Θοδωρής Προδρομίδης, Daniel Gustav Cramer και Mario García Torres.

Το 2016, στο πλαίσιο της συμμετοχής του στην έκθεση Μετά την έκρηξη ακούς ακόμα το φως, ο Θοδωρής Προδρομίδης δημιουργεί ένα έργο συνομιλίας με τον πατέρα του, Άρη Προδρομίδη. Το έργο παίρνει τη μορφή αλληλογραφίας με καρτ ποστάλ, με τον πρώτο να βρίσκεται στο Παρίσι, ως φιλοξενούμενος καλλιτέχνης στη Cité internationale des arts, και τον δεύτερο στην Ελλάδα, έχοντας εκπροσωπήσει, το 1982, την πρώτη ελληνική συμμετοχή στον τομέα της video art στην Biennale de Paris. Η ανταλλαγή των προσωπικών τους μηνυμάτων μετουσιώνεται σε έργο που έρχεται σε κοινή θέα στην έκθεση και δημιουργεί έναν διάλογο στον οποίο η εγγύτητα εναλλάσσεται με την απόσταση. To 2017 o καλλιτέχνης Mario García Torres δημιουργεί ένα έργο αλληλογραφίας στο πλαίσιο της συμμετοχής του στο Phenomenon Anafi. Ο καλλιτέχνης ανακαλύπτει ένα αρχαιοελληνικό γλυπτό που κατασκευάστηκε στην Ανάφη και σήμερα εκτίθεται στο Μουσείο του Λούβρου στο Παρίσι. Ζητά τον επαναπατρισμό του γλυπτού μέσα από τη δημιουργία και τη διάθεση μιας καρτ ποστάλ με το γλυπτό στα μαγαζιά της Ανάφης, την προβολή-εγκατάσταση ενός σλάιντ της φωτογραφίας του γλυπτού από το Λούβρο στο Σχολείο της Ανάφης, αλλά και μέσα από ένα γράμμα που άφησε στους επισκέπτες του νησιού. Ο Daniel Gustav Cramer γράφει στον φίλο του Javier μιλώντας του για τον χρόνο που περνάει, την επαφή τους που γίνεται όλο και πιο αραιή και τη φιλία τους που σβήνει σταδιακά. Με το έργο αυτό ο καλλιτέχνης είχε πάρει μέρος στην έκθεση με τίτλο «…» που είχε πραγματοποιηθεί στο 3 137 το 2013 σε επιμέλεια της Γαλήνης Νόττι. Η Καρολίνα Κρασούλη δημιουργεί ένα παιχνίδι πιθανοτήτων με φακέλους αλληλογραφίας που ζωγραφίζει και τοποθετεί στη σειρά. Ο Κωνσταντίνος Ξενάκης φτιάχνει συνθέσεις με σύμβολα, δημιουργώντας τη δική του κρυφή αλλά και οικουμενική γλώσσα. Η Νεφέλη Παπαδημούλη αποτυπώνει σε χαρτί επιτελεστικές δράσεις και με οδηγίες μάς καλεί να φανταστούμε σώματα να κινούνται στον χώρο. Η Αλεξία Καραβέλα αποδίδει με μολύβι σε χαρτί ένα στιγμιότυπο από την επίσκεψη του Φρανσουά Μιτεράν στην Ελλάδα το 1982. Η Διοχάντη, που το 1985 επισκέπτεται τη διεθνή έκθεση FIAC 85 στο Παρίσι, κινηματογραφεί σε φιλμ Super 8 τη συμμετοχή του Dracos Art Center της Αθήνας με την παρουσίαση έργων από από τέσσερις Έλληνες/-ίδες και τέσσερις καλλιτέχνες/-ιδες από το εξωτερικό. 

Το οπτικοακουστικό υλικό της Διοχάντης ανήκει στο προσωπικό αρχείο της καλλιτέχνιδας και έχει κεντρικό ρόλο στην έκθεση. Θα παρουσιαστεί διεθνώς για πρώτη φορά. Το υλικό που θα δειχθεί δεν είναι παρά μόνο ένα τμήμα της πλούσιας και σημαντικής συλλογής της εικαστικού, με καταγραφές σε φιλμ Super 8 που έχει πραγματοποιήσει η ίδια από ομαδικές εκθέσεις Ελλήνων/-ίδων καλλιτεχνών/-έχνιδων κυρίως στο εξωτερικό, αλλά και Ελλήνων/-ίδων και ξένων καλλιτεχνών/-έχνιδων στην Αθήνα, από το 1977 μέχρι το 1986. Η παρουσίαση του υλικού έρχεται ως αποτέλεσμα της μακροχρόνιας συνεργασίας που έχει αναπτύξει μαζί της το 3 137 από το 2016 έως σήμερα: μιας συνομιλίας που εξελίσσεται γύρω από το καλλιτεχνικό της έργο, όπως και γύρω από τη διάσωση και αρχειοθέτηση υλικού που σχετίζεται με καλλιτέχνες/-ιδες της εποχής της, αλλά και της προηγούμενης γενιάς από τη δική της.

Το 3 137 ευχαριστεί θερμά τους Ιορδάνη Κερενίδη και Piergiorgio Pepe για την υποστήριξή τους.

H έκθεση πραγματοποιείται με την υποστήριξη του Οργανισμού Πολιτισμού και Ανάπτυξης ΝΕΟΝ.
 

To 3 137 ανακοινώνει με μεγάλο ενθουσιασμό την κυκλοφορία μιας συλλογικής έκδοσης σε δική του επιμέλεια, με τίτλο Μετά την έκρηξη ακούς ακόμα το φως(εκδ. Paraguay, Paris, 2023). Η έκδοση είναι το αποτέλεσμα μιας μακροχρόνιας μελέτης των καλλιτεχνικών πρακτικών και έργων από τη δεκαετία του ’70 στην Ελλάδα και αποτυπώνει το εκτενέστερο ερευνητικό πρότζεκτ του 3 137 μέχρι σήμερα. Στόχος της είναι να αναδείξει τις εκλεκτικές συγγένειες με τη σύγχρονη καλλιτεχνική παραγωγή και να αποτελέσει τεκμήριο διαγενεακών συναντήσεων και συνομιλιών ανάμεσα σε καλλιτέχνες, ιστορικούς, κριτικούς και θεωρητικούς της τέχνης, πολιτιστικούς παραγωγούς και άλλα άτομα που έπαιξαν ρόλο στην εγχώρια καλλιτεχνική δημιουργία τα τελευταία εξήντα χρόνια. 

Τα τελευταία χρόνια το 3 137 αναπτύσσει το ερευνητικό και καλλιτεχνικό πρόγραμμα Μετά την έκρηξη ακούς ακόμα το φως, με στόχο τη μελέτη και την ανάδειξη καλλιτεχνικών αφηγήσεων, πρακτικών και έργων από τη δεκαετία του ’70 στην Ελλάδα. Η έρευνα ξεκίνησε τον Δεκέμβριο του 2016, όταν και παρουσιάστηκε στον χώρο του 3 137 μια σειρά εκθέσεων, συναντήσεων, προβολών και ομιλιών, σε συνεργασία με την ιστορικό τέχνης και επιμελήτρια Κλέα Χαρίτου. Την άνοιξη του 2017 ακολούθησε μια έκθεση αρχειακού υλικού στο 3 137. Την ίδια περίοδο, στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών (ΑΣΚΤ) και στο πλαίσιο του δημόσιου προγράμματος της documenta 14, παρουσιάστηκε στο κοινό το σύνολο του ερευνητικού έργου σε μια δημόσια συζήτηση με τον Thomas Boutoux, μέλος της γαλλικής εκδοτικής ομάδας Paraguay, Paris. Τέλος, μεταξύ 2018 και 2019, το 3 137 οργάνωσε μια σειρά εκπαιδευτικών εργαστηρίων για παιδιά με αφορμή το έργο του Παντελή Ξαγοράρη και συνέβαλε στην ψηφιακή καταλογογράφηση και ψηφιοποίηση μέρους του αρχείου του Κωνσταντίνου Ξενάκη, σε συνεργασία με το Ινστιτούτο Σύγχρονης Ελληνικής Τέχνης (ΙΣΕΤ).

Η παρούσα έκδοση συγκεντρώνει το υλικό μιας πολυετούς συλλογικής έρευνας. Εδώ και επτά συναπτά έτη, το 3 137 δημιούργησε μια άτυπη ομάδα εργασίας –η ερευνητική δράση της οποίας συνεχίστηκε μέχρι σήμερα– εστιάζοντας στη χαρτογράφηση της ελληνικής καλλιτεχνικής σκηνής κατά τη δεκαετία του 1970, με έμφαση στη μελέτη της επιρροής της στη σύγχρονη εγχώρια καλλιτεχνική παραγωγή. Ο πιο πρόσφατος άξονας της έρευνας, ο οποίος αφορά ζητήματα θεσμικής κριτικής και φύλου, αλλά και την ταυτότητα του 3 137, ολοκληρώνει το εγχείρημα και ταυτόχρονα συνθέτει μια «αρχαιολογία» της καλλιτεχνικής πρωτοβουλίας. Η έκδοση αποτελεί ένα εγχείρημα «αυτοϊστοριογραφίας που διερευνά τη σχέση καλλιτεχνικής πρωτοβουλίας και καλλιτεχνικού έργου», στρέφοντας το βλέμμα στο παρελθόν με σκοπό την κατανόηση της επιρροής και της συμβολής του στο σύγχρονο πολιτιστικό και θεσμικό τοπίο της Ελλάδας. 

Η έκδοση θα παρουσιαστεί το προσεχές διάστημα σε τρεις διαφορετικές ευρωπαϊκές πρωτεύουσες: στο Παρίσι στις 31 Μαΐου 2023 στη Cité internationale des arts, στο Λονδίνο στις 3 Ιουνίου 2023 στο Hellenic Center και στην Αθήνα το φθινόπωρο του 2023 στο EMΣT | Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης. Η παρουσίαση σε κάθε πόλη συνοδεύεται από μια εκδήλωση ειδικά σχεδιασμένη για την εκάστοτε τοποθεσία και αναδεικνύει διαφορετικές πτυχές του βιβλίου. Στο Παρίσι την έκδοση συνοδεύει η παρουσίαση της ομαδικής έκθεσης la poste. Στο Λονδίνο θα πραγματοποιηθεί σε παγκόσμια πρεμιέρα μια προβολή οπτικοακουστικού υλικού από το προσωπικό αρχείο της εικαστικού Διοχάντης με ομαδικές εκθέσεις Ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών, ενώ μετά την παρουσίαση της έκδοσης από τα μέλη του 3 137 θα ακολουθήσει συζήτηση ανάμεσά τους και στον Κώστα Στασινόπουλο, επιμελητή της Serpentine Galleries, που συμμετέχει ως συγγραφέας στην έκδοση. Η εκδήλωση της Αθήνας σχεδιάζεται σε συνεργασία με το EMΣT | Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης και θα ανακοινωθεί σύντομα.

Η έκδοση έλαβε την οικονομική υποστήριξη του Ιδρύματος Ιωάννου Φ. Κωστοπούλου και του Γεράσιμου Γιαννόπουλου. 

Το 3 137 ευχαριστεί θερμά τον Thomas Boutoux για την εμπιστοσύνη του, τον Κυριάκο Τσιφλάκο για την υποστήριξή του, καθώς και όλους/-ες που εργάστηκαν και συμμετείχαν στο εγχείρημα για την πολύτιμη συμβολή τους.